Trisha Brown "Roof Piece" (1971) («Pieza en la azotea» [1971], de Trisha Brown)
Data | Value |
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Artistas | Brown, Trisha (1936-2017) Mangolte, Babette (1941-) |
Edición | 4/4 |
Datación | 1973 / Copia posterior, 2003 |
Descripción física | Imagen: 32,1 x 47,1 cm / Soporte: 40,5 x 50,5 cm |
Técnica | Gelatinobromuro de plata sobre papel |
Soporte | Papel Ilford |
Año de ingreso | 2012 |
Notas | Trisha Brown trasladó algunas de sus coreografías al espacio público de la ciudad de Nueva York, en un momento de explosión experimental de barrios como el SoHo, dedicando especial atención a elementos urbanos y a la arquitectura, actitud que ejerció una enorme influencia sobre otros muchos artistas coetáneos, como Gordon Matta-Clark. En esta imagen fotográfica, documentada por Babette Mangolte, y gracias a su trabajo con el blanco y negro, las formas de las chimeneas, presentes en los... Más Trisha Brown trasladó algunas de sus coreografías al espacio público de la ciudad de Nueva York, en un momento de explosión experimental de barrios como el SoHo, dedicando especial atención a elementos urbanos y a la arquitectura, actitud que ejerció una enorme influencia sobre otros muchos artistas coetáneos, como Gordon Matta-Clark. En esta imagen fotográfica, documentada por Babette Mangolte, y gracias a su trabajo con el blanco y negro, las formas de las chimeneas, presentes en los tejados de Manhattan, se confunden con los cuerpos de los bailarines. La pieza consistía en la emisión de una serie de movimientos improvisados por parte del performer situado en el primer edificio, los cuales debían ser imitados por cada uno de los bailarines, de modo que estos fueran trasladándose de un cuerpo a otro, y de un tejado a otro, hasta llegar al final de la cadena. La sucesión de movimientos produciría una cantidad acumulativa de pequeñas variaciones, debidas al salto visual y espacio-temporal presente entre los bailarines. Tampoco los espectadores podrían presenciar desde ningún punto la cadencia de todos los movimientos, limitando de ese modo la percepción visual sobre la obra en proceso. La artista pretendía crear un lenguaje «semafórico», que permitiera la comunicación a través de grandes distancias, cuestionando las nociones de visualidad y memoria en la danza tradicional. Mediante esta coreografía, Brown problematiza además la definición de coreografía como un conjunto fijo de gestos memorizados y repetidos, utilizando la idea de «transmisión» y «reproducción» como estrategias para la representación. Lola Hinojosa Menos |
Categoría | Fotografía |
Danza | |
Objeto | Fotografía |
ID/Nº registro | AD06602 |
Presentación (2010-2020) | Colección 2. ¿la guerra ha terminado? Arte en un mundo dividido (1945-1968) |
Presentación actual (2021-) | Episodio 5. Los enemigos de la poesía: resistencias en América Latina |
Expuesto en | Edificio Sabatini, Planta 4 (Sala 433) - El estudio es la calle |
Colección digital | Colección de arte > Presentación de la Colección (2021-) > Episodio 5. Los enemigos de la poesía: resistencias en América Latina |
Colección de arte > Presentación de la Colección (2009-2020) > Colección 2. ¿La guerra ha terminado? Arte en un mundo dividido (1945-1968) |
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